Заходят многие - остаются лучшие!
Здравствуйте Гость ( Вход | Регистрация ) Выслать повторно письмо для активации
Вход
Ваше имя Пароль Забыли пароль?
Запомнить Вас?
Войти скрытым?



 Правила раздела Новые сообщения раздела  


18 страниц V  1 2 3 > »   ( Перейти к первому непрочитанному сообщению )

 Проект Битломания на Фениксе!, The Beatles.
ogrserv
№1 Отправлено: 3.06.2007 - 05:36


Битломан

Группа: R.I.P.
Регистрация: 3.06.2007
Сообщений: 3422
Обитает:
Последний раз был:
25.02.2012 - 09:36
Навеки в ваших сердцах...







The Beatles («Битлз»; отдельно участников ансамбля называют «битлами») — британская рок-группа из Ливерпуля: Джон Леннон (ритм-гитара, вокал), Пол Маккартни (бас-гитара, вокал), Джордж Харрисон (лид-гитара, вокал), Ринго Старр (ударные, вокал). Также в разное время в составе группы выступали Пит Бест (ударные, вокал) и Стюарт Сатклифф (бас-гитара, вокал). Группа внесла большой вклад в развитие рок-музыки. Ансамбль не только изменил её, но и достиг беспрецедентной популярности, благодаря чему «The Beatles» стали одним из самых ярких феноменов мировой культуры XX века, продав по всему миру более 1 миллиарда пластинок. Внешний вид, манера поведения и убеждения музыкантов сделали их законодателями стиля, что, вкупе с огромной популярностью, привело к значительному влиянию группы на культурную и социальную революцию 1960-х. После распада группы в 1970 каждый из её участников начал сольную карьеру.




Джон Леннон / John Winston Lennon
9.10.1940 - 8.12.1980





Джон Леннон родился в 6 часов 30 минут утра 9 октября 1940 года. Так случилось, что этот неутомимый боец за мир вступил в жизнь под грохот разрывавшихся бомб и гул самолетов: немецкая авиация бомбила Ливерпуль. Вскоре после рождения мальчика, его отец, Фред, служивший на торговом судне, пропал без вести во время очередного плавания. Денег на проживание у матери и сына не хватало, тем более Джулия встретила мужчину, за которого он собиралась замуж. так маленький Джон оказался на попечении своей тети, Мими Стэнли. Сестра Джулии жила на Менлав-Авеню, в ливерпульском районе Вултон.
В четыре года будущий гений поступил в среднюю школу неподалеку от улицы Пенни-лейн. Творческий дар Леннона проявлялся все более активно: он писал стихи, а к одиннадцати годам начал создавать журнал "Sport and Speed Illustrated" (Иллюстрированный журнал "Спорт и скорость"). Любимой книгой мальчика была "Алиса в стране чудес".
Но тогда Джона никто не воспринимал всерьез: "Такие, как я, осознают в себе признаки гениальности уже в десять, девять или восемь лет... До сих пор не пойму: почему никто не открыл меня? Неужели они не видели, что я умнее всех в школе?" Так говорил сам музыкант... Как бы то ни было, но мальчику удавалось доказывать лишь свое физическое превосходство над сверстниками.
"Сколько я помню себя в "Довдейле" я дрался без конца. Если кто-то был сильнее меня, я начинал давить на психику, кричал, ругал, угрожал стереть в порошок, и тот начинал верит, что я смогу это сделать".
Мими идеализировала своего племянника - тем сильнее был ее шок, когда она увидела Джона в окружении далеко не самых интеллигентных ребят. Как бы то ни было, еще ничего не знающая тетя раз в году водила маленького Леннона на праздничную ярмарку в приют "Strawberry Fields". Мальчик так полюбил это место, что, дабы не быть выгнанным, весь день вел себя хорошо. Позже воспоминания Джона об этом празднике нашли отражение в песне "Strawberry Fields Forever".
В 1952 году Джон был переведен в типичную английскую школу "Quarry Bank High School". Юного Леннона настолько возмутила строгость местных правил, что но решился объявить войну школьным порядкам. Единственными предметами, интересовавшими его, были литература и рисование. Правда, предпочтения Джона в книгах несколько разнились со школьной программой.
Среди любимых писателей Джона были Эдгар По, Эдвард Лир, Кеннет Грэхэм и Роберт Луис Стивенсон. Как ни странно, музыкой он тогда не увлекался. Приоритетными занятиями для Леннона были карикатура и стихотворство. А когда в 1953 году умер муж Мими, Джордж Стэнли, единственный из взрослых понимавший Джона, подросток потянулся к матери. Джулия, до этого лишь навещавшая сына, оказалась по-настоящему близкой Леннону. Ее взгляды на всевозможные ограничения оказались такими же - она исповедовала культ личной независимости, но, в отличие от своего сына, не была настроена столь критически и воинственно.
До начала 1956 года Джон не интересовался современной музыкой, увлекшей молодежь. Но, постепенно, с прослушиванием Билла Хейли, а после и Элвиса Пресли (который сыграл решающую роль в выборе Джона), юный Леннон решил научиться игре на гитаре. Когда Мими купила своему племяннику подержанную гитару, оказалось, что рок-н-ролл играть сложно, и Джон сосредоточился на скиффле. Этот жанр представляет из себя синтез музыки кантри и британских фольклорных традиций. Так музыкант основал группу "The Quarrymen", в которую. помимо Джона, вошли его школьный друг Пит Шоттон, а также Найджел Уолли и Айвэн Уоэн. Позже состав группы был несколько изменен, но Джон сохранил свои позиции лидера и с большим количеством музыкантов.
А 6 июля 1957 года, на празднике у церкви святого Петра произошла легендарная встреча Леннона с МакКартни. Пола позвал Айвон Воэн, дабы первый мог посмотреть на выступление его группы. Полу группа сразу понравилась, а Леннон, в свою очередь, был покорен его игрой и пением (хотя признался он в этом не сразу). С тех пор ребята сдружились, и стали проводить время в доме Джулии, сочиняя новые композиции и оттачивая свое мастерство.
Как следствие. на экзаменах Джон провалился. Правда, он получил рекомендацию в Ливерпульский художественный колледж. Приближалось время "The Beatles". Но перед тем, как познать триумф и славу, перед тем, как стать кумиром миллионов, Джону предстояло пережить еще многое...

Первым испытанием для юного Леннона оказалась смерть матери. 15 июля 1958 года Джулию сбила машина. Позднее Джон назвал этот случай самым серьезным потрясением в своей жизни. Он начал больше пить, ввязываться в драки без повода. И лишь Пол и музыка удерживали Леннона от катастрофы. Еще одним человеком, поддерживавшим Джона был Стюарт Сатклифф, талантливый студент факультета живописи. Это два человека оказали чрезвычайно близки друг другу, Джон посвятил Сатклиффа в особенности рок-н-ролла, а Стюарт вдохновил своего друга на регулярное посещение занятий.
Там же Джон познакомился с Синтией Пауэлл. Вскоре он уже жил у нее, а 23 августа 1962 года предложил девушке поженится, услышав о ее беременности.
А в 1959 году Леннон пригласил ни на чем не умеющего играть Саклиффа в группу. Стюарт был талантливым художником и уж завоевал большую премию, которую Джон уговорил его потратить на приобретение бас-гитары. Как оказалось позже. этот выбор стал роковым. Стю так и не научился толком играть, а в одном из пригородов Ливерпуля, где в то время гастролировала начинающая группа, он случайно ввязался в драку, начатую Джоном. Спустя два года после злополучной потасовки, Сатклифф, к тому времени уже женившийся, оставивший таки музыку, умер от кровоизлияния в мозг... А его бывшая группа имела уже другое название... Коллектив "The Beatles" в то время приобретал своих первых поклонников.
А скоро Джон и компания (кстати, тогда состав был абсолютно такой же, как и потом, разве что за ударной установкой сидел Пит Бест) познакомились с Брайаном Эпстайном. А затем пришла слава, "битломания", гастроли и турне И четверо обычных ливерпульских парней, Джон, Пол, Джордж и Ринго, вдруг из тех, кем они являлись, превратились в кумиров миллионов, в идолов, которым рукоплескала толпа. Вначале ребята потеряли голову и погрузились в этот водоворот фальши, но вскоре "The Beatles" начали понимать, во что же они ввязались.
Джон был рад тому. что добился всего молодым, Пол взял на себя заботу о семье... Именно МакКартни был тем человеком, который удерживал Леннона от полного провала в его собственный мир. Они составили самый известный тандем авторов за всю историю музыки 20-го века, они были, несомненно, лидерами в группе. Но всему приходит конец. Устав от светской фальши и сумасшествия вокруг них, "The Beatles" прекратили концертные выступления. В 1967 умер Брайан. В это время они записали свой величайший альбом - "Stg. Peppers Lonely Heart Club Band ". Это была первая концептуальная работа в истории музыки... и автором идеи выступил именно Пол. Было ясно, что лидерство переходит именно к нему.
А Джон все больше погружался в худшую сторону своего мира, от которого его одно время спасал Пол. Леннон все больше употреблял наркотики. И если раньше ЛСД был для ребят только невинным развлечением, то сейчас наркотики превратились для него во что-то большее. Позже Джон "заразил" своей плохой привычкой и Пола. Это увлечение обошло Ринго: он был увлечен устройством своей семьи, и не поддался пагубной страсти. Джордж же был единственным человеком в группе, который не был занят мучительными поисками своего "я".
Он, вместе с женой, посетил Индию, где совершенствовался в игре на ситаре. Единственным выходом для Джона оставалась религия - и он окунулся в буддизм. Страсть к наркотикам прошла, и тот самый 1967 год и оказался для "The Beatles" самым творческим. В феврале 1968 года вся группа отправилась в священный город Ришкем, что у подножья Гималаев, и присоединились к ашраму индийского гуру Махариши. Ринго выдержал только десять дней, Пол - месяц. Дольше всех держались Джон и Джордж. Но за верой и удовлетворением вдруг пришла разочарованность, и Леннон покинул Индию. Когда он уезжал, Махариши спросил музыканта о причине отъезда, а Джон ответил: "Если ты так всеведущ, как рассказываешь, то знаешь, почему."

Вот такой путь Джон прошел в "The Beatles": он побеждал свои дурные привычки, боролся со светской пошлостью и фальшью, пытался сниматься в кино (фильм "How I Won The War"), вел мирную оседлую жизнь... И именно тогда, когда Леннон взял перерыв и вроде бы обрел гармонию в отношениях с Синтией, в его жизни появилась Йоко Оно.

Джон познакомился со своей будущей женой на выставке. Он разглядывал ее работы, а некто Джон Дэнбар просто их познакомил. Связь с миллионером Ленноном открывала ей новые гризонты, и предприимчивая японка решила во что бы то ни стало его завоевать.
Может быть, эта встреча, произошедшая в ноябре 1966 года и не привела ни к чему серьезному, но Оно твердо решила добиться своего. Она посылала Джону странные письма, устраивала "случайные" встречи и влюбила в себя Ленннона. 8 ноября 1968 года был расторгнут брак Джона Леннона и Синтии. Последняя пребывала в иллюзии относительно семейной жизни - тем сильнее было ее удивление, когда она узнала о том, что Йоко Оно ждет ребенка. Японка заняла всю душу Джона, все авторитеты для него померкли, даже "The Beatles". По сути, это было апогеем распада творческого союза четырех парней из Ливерпуля... В то время записывался "Белый альбом".
Во время работы Джон ежеминутно отвлекался, он подходил к лежащей в студии Йоко, они смеялись и обнимались, не обращая внимания на Пола, Джорджа и Ринго. Как следствие, настроение у МакКартни, Харрисона и Старра было полностью испорчено, а Ринго и вовсе хлопнул дверью, сказав, что ему все это опротивело. Его попытались вернуть в студию, и работа возобновилась, но позже история повторилась.

А после, 20 марта 1969 года, в Гибралтаре был зарегистрирован брак Джона Леннона и Йоко Оно. 22 апреля музыкант поменял свое второе имя Уинстон на Оно и стал Джоном Оно Ленноном... Затем пара записала две пластинки: "Unfinished Musiс №1: Two Virgins" и "Unfinished Musiс №2: Life With Lions". Оба альбома содержали одни лишь звуки (совершенно разные...) и не привлекли особого внимания. разве что конверт первого "произведения" пришлось скрыть от глаз покупателей, положив его в коричневый пакет: Джон и Йоко Оно на обложке пластинки были сфотографированы обнаженными.

Затем была сформирована постоянно меняющаяся аккомпанирующая группа "Plastic Ono Band", выпущен "Wedding Album", содержащий запись со свадьбы Джона. Тогда же, в 1969 году, появился альбом "Plastic Ono Band -Live Peace In Toronto". На том концерте Джон исполнял в основном старые рок-н-роллы, а также собственные "Give Peace A Chance", "Cold Tukey" и "Yer Blues". К тому времени музыкант уже сообщил Джорджу, Полу и Ринго о своем решении выйти из состава "The Beatles".

Bed Peace
Начало сольной карьеры Леннона, как, впрочем и остальных участников группы, получилось неудачным. Выпущенная на сингле песня "Cold Turkey" не поднялась в хит-парадах выше 12-го места (кстати, Пол и Джордж отказались записывать ее квартетом, посчитав слишком слабой для "The Beatles"). Более удачна я судьба ожидала песню "Instant Karma!", ну а в 1969 году вышел первый полноценный альбом Леннона: "John Lennon/Plastic Ono Band". Появлению пластинки предшествовали сеансы у американского психотерапевта, доктора Янова, в результате которых Леннон должен был раскрепоститься духовно и перестать подавлять свои эмоции.
Альбом получился отличный, он поражал своей искренностью и сарзу был назван критиками лучшей сольно работой кого-либо из "The Beatles" (он таковым и считался, вплоть до появления "Band On The Run" МакКартни).
Последующие годы - время активной политической деятельности Леннона. Он выпустил песню "Power To the People", участвовал в марше протеста против использования британских войск в Северной Ирландии, а 3 сентября 1970 года навсегда переехал в Нью-Йорк.
Уже в Нью-Йорке Джон выпустил записанный еще в Лондоне альбом "Imagine". Но наибольшее внимание публики привлекли не столько замечательные баллады "Imagine" и "Jealous Guy", сколько песня "How Do You Sleep?"
Эта композиция - гневное письмо в адрес МакКартни. Тогда отношения между членами квартета были напряжены до предела, шел судебный процесс и величайшая группа готовилась стать историей и официально. Надо сказать, что этот ответ на альбом "Ram" Пола получился в некоторой степени грубым: Джон явно приуменьшил заслуги своего друга (или, вернее, бывшего друга) пред мировой музыкальной культурой. В записи также участвовал Джордж Харрисон - он играл на гитаре. То есть, письмо в некотором роде является совместным.
Но и этого Джону оказалось мало, и в журнале "Melody Maker" было опубликовано обычное письмо, в котором он и высказал все, что думал о МакКартни.
Приехав в Америку, Леннон сразу включился в борьбу за права индейцев, смягчение режима в местных тюрьмах, он ратовал за освобождение Джона Синклера, одно из лидеров американской контр-культуры. Правительство США установило за ним слежку, и Джон, вынужденный вести себя более сдержанно, все же не получил получил визу на проживание в США. Такой документ дали Йоко Оно, а Леннону предписали в течение двух месяцев покинуть страну ( это предупреждение было вынесено 23 марта 1973 года). Этим шагом планировалось разлучить Джона и его жену - и это действительно произошло: вскоре они крупно поссорились и где-то на год расстались. Джон уехал в Калифорнию, и снова начал пить.
Частично своей цели власти добились: Джон Леннон перестал быть политически активным. Последней его крупной политической акцией стал альбом "Sometime In New York City". Эту пластинку приняли плохо: радикализм, как сказал Джон, "едва не разрушил поэзию", песни были ориентированы лишь на события, очевидцем которых стал Леннон. Затем музыкант выпускает альбом "Mind Games" - это была попытка вернуться в родной Леннону светлый мир поэзии. Как бы то ни было, а разлука с Йоко и угроза высылки из США психологически подрывали Джона, и он предпринимал тщетные попытки вырваться из окружающей его безвестности, старался покончить с пьянством.
Глотком свежего воздуха стал альбом "Walls And Bridges". Он был выполнен в минорном стиле, но некоторые песни все же заставляли вспомнить о светлой, лиричной стороне Джона. Особое внимание привлекла песня "Whatever Gets You Thru The Night", записанная вместе с Элтоном Джоном и выпущенная на сингле. Композиция понравилась публике и заняла высокие места в чартах. Этот успех придал Леннону сил (правда, потом ничего подобного ему достичь уже не удалось), и скоро он записал свои версии старых рок-н-роллов. К этому времени Джон и Йоко вновь жили вместе, и 9 октября 1975 года у них родился сын Шон. И на это время Джон решил сойти с музыкальной сцены, он на целых пять лет стал заботливым отцом и примерным семьянином. И за все эти годы он лишь однажды появился на публике - на вручении ему долгожданной "зеленой карточки", дающей право на постоянное проживание в США.
Спустя пять лет после начала новой жизни, 4 августа 1980 года Джон вновь перешагнул порог студии. Он вместе с женой принялся записывать новую пластинку: "Double Fantasy". Было видно, что Леннон наконец-то нашел себя. Он не писал более о политике, о каких-то мировых проблемах. Во время записи "Sometime In New York City", во время своей политической активности Джон просто стремился к справедливости, не признавая того, что не очень разобрался в окружающем. И его можно понять... О вечных поисках Ленона свидетельствуют и порой запутанные тексты его песен, и неудачи личного плана.
А теперь Джон просто нашел себя, он был простым человек, талантливым музыкантом, поющим о своей любви, о своей жизни и призывающим всех к такому же существованию. Леннон говорил: "Неожиданно я почувствовал, что вновь могу сочинять. Вдохновение - самое удивительное чувство. потому что настоящая музыка не может прийти, когда кропишь над работой как ремесленник."
Альбом "Double Fantasy" наполовину состоял песен Йоко Оно... Способностей к музыке, ни к вокалу, ни к написанию песен у нее явно не было. Но, несмотря на это вмешательство, на пластике есть несколько по-настоящему хороших песен.
Это, в первую очередь, прекрасная песня Джона "Watching The Weels". Более известна другая - "Woman". Наверное, эту композицию и до сих пор можно услышать на некоторых радиостанциях.
Джон жил в мире с самим собой. Он давал много интервью, делился со всеми своими планами на следующий год и готовил новый альбом - "Milk And Honey"... Но 8 декабря 1980 года около 11 часов вечера религиозный фанатик Марк Чепмен убил Леннона.
В августе ясновидящий предупредил Джона: музыканту надо опасаться людей с именами: Белл, Ричард и Марк... А тем декабрьским утром Марк Чепмен попросил у Джона автограф. Вечером, в 22:50, Джон на машине подъехал к гостинице "Дакота"... Неожиданно голос из темноты позвал его: "Мистер Леннон!" И когда Джон обернулся, раздались пять выстрелов... Когда на место прибыла полиция, убийца даже не сопротивлялся...

Карьера Леннона, пожалуй, оказалась ярче, чем сольное творчество кого-либо из его коллег по "The Beatles". Джон Леннон, подаривший миру столько замечательных песен, умер, полный оптимизма, имея столько планов на будущее... Сам великий музыкант прожил только 40 лет, но его музыка переживет поколения и будет освещать мир вечно.


Пол МакКартни / James Paul McCartney

Родился 18 июня 1942





Джеймс Пол Маккартни родился в четверг 18 июня 1942 года в ливерпульском районе Энфилд в больнице "Walton Hospital", расположенной на улице Rice Lane. Позднее семья переехала в район Уоллэйси, затем в Спик, а в 55-ом обосновалась в районе Аллертон. В начальной школе он был одним из лучших учеников и, окончив ее, легко поступил в среднюю школу для мальчиков с пышным названием "Ливерпульский институт" - лучшее учебное заведение в городе. Это произошло в 1953 году. Летом 1955 года Пол и его брат Майкл поехали в бойскаутский лагерь, где почти целую неделю лил дождь. Родители беспокоясь, что мальчики промокнут в своих палатках, поехали навестить их, взяв с собой сухую одежду и брезент. По дороге домой в машине Мэри почувствовала сильнейшую боль. Уже несколько месяцев она чувствовала небольшое уплотнение на молочной железе. В тот вечер боль была нестерпимой. Мэри шептала: "Я не хочу оставлять мальчиков пока." Через несколько недель её оперировали по поводу рака груди в старой городской больнице Nothern, но было слишком поздно. Через несколько часов после операции она умерла. Это произошло 31 октября 1956 года. Пол считает смерть матери единственной трагедией своего детства. Мэри Маккартни похоронена на ливерпульском кладбище "Yew Tree".



Самым первым инструментом Маккартни была труба. Её подарил ему кузен Ян, когда Полу было 12 лет. Однако после посещения концерта звезды британского скиффл-рока Лонни Донегана Пол попросил отца купить ему гитару, что тот и сделал заплатив за неё 15 фунтов. Гитара помогла Полу оправиться от шокового состояния после смерти матери. Как вспоминал Майк Маккартни: "Одержимость стала его спутником на всю жизнь... Он играл на гитаре и уходил в другой, свой мир... Потерял мать мать и нашёл гитару? Не знаю, может быть в тот момент это помогло ему отключиться".



Как многие сверстники, Пол старался не пропускать концерты скиффл-групп, часами слушал по ночам программы радиостанции "Radio Luxemburg". Он разучивал шлягеры Элвиса Пресли, Литтл Ричарда и подражал этим звездам довольно искусно. Тем не менее он не спешил примкнуть к какой-нибудь группе или образовать свою.



В школе одним из друзей Пола был Айвен Воэн. Айвен время от времени играл в группе Джона Леннона "The Quarrymen" и однажды, 6 июля 1957 года, позвал Пола на ее выступление. Там Леннон и Маккартни впервые встретились. Через неделю Джон пригласил Пола в свой ансамбль. К тому времени Пол уже начал сочинять свои собственные композиции, и теперь они вдвоем с Джоном придумывали оригинальные мелодии и аранжировки. К концу 1958 года в их авторском архиве насчитывалось уже около полусотни песен, включая ранние варианты "Love Me Do", "One After 909". Именно Пол показал Леннону настоящие гитарные аккорды и побудил к написанию собственных песен.



До 1961 года Пол, как и Джон, играл на ритм-гитаре, а бас-гитару брал в руки лишь в тех случаях, когда Стюарт Сатклифф не мог выйти на сцену. Постоянным бас-гитаристом Маккартни стал только летом 1961 года, когда Стюарт покинул группу.



До 1966 года биография Пола Маккартни составляла единое целое с биографией "The Beatles". Его дебют как самостоятельного композитора состоялся в конце 1966-го, когда он сочинил музыку к фильму "The Family Way". В дальнейшем Пол выступил автором основной идеи концептуального альбома "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" ( 1967 ), ему же принадлежала ведущая роль в создании фильма "Magical Mystery Tour" (1967), альбома "Abbey Road".



12 марта 1969 года Пол женится на Линде Истман, которая стала для него любящей женой, лучшим другом, надёжной соратницей по многочисленным проектам и заботливой матерью их троих детей. Для Линды брак с Маккартни был вторым. От первого брака она имела дочь Хезер.



Сольную карьеру Маккартни начал еще до распада квартета. В ноябре 69-го - марте 70 года он записал в домашней студии свой дебютный альбом "McCartney", который фирма "Apple" выпустила 17 апреля 1970 года. Пол один исполнил все инструментальные партии, записав их методом многократного наложения. Лишь в вокальных партиях он воспользовался помощью жены Линды Истмен. Линда хоть и работала в рок-журналистике, обладала более чем скромными познаниями в музыке, и Полу пришлось приложить немало усилий, чтобы научить ее для начала хотя бы сносно играть на фортепиано и петь.



31 декабря 1970 года через своих адвокатов Пол начинает судебный процесс о рассторжении партнёрства "The Beatles" и возбуждает дело против Алена Кляйна, Джона Леннона, Джорджа Харрисона и Ринго Старра. Пол и Джон переросли рамки квартета, они больше не хотели работать вместе и погрузились в собственные проекты. Понимая, что распад группы неизбежен, Пол стремился сохранить большую часть финансов группы. Кроме того, ему необходимо было обрести личную свободу. Этим и обусловлено его заявление в суд. Маккартни выиграл судебный процесс, но все счета группы были заморожены. Лишь в 1976 году Маккартни стал окончательно финансово независим.



После распада группы Пол чувствовал себя опустошённым, впал в глубокую дипрессию, много пил, употреблял наркотики. Линда помогла ему снова поверить в себя, и 19 февраля 1971 года он выпускает сингл Another Day/Oh Woman, Oh Why. В мае 1971 года музыкант выпускает второй сольный альбом "Ram", записанный в Нью-Йорке при участии Линды и барабанщика Дэнни Сейуэлла (Denny Seiwell), а также гитаристов Дэйва Спинозы (Dave Spinozza) и Хью Маккрэкена (Hugh McCracken).



В середине того же года Маккартни собирает новую группу. После рождения дочери Стеллы появилось название для группы - "Wings". В неё вошли сам Маккартни, Линда, Дении Лейн (Denny Laine). Они и составили основной костяк группы вплоть до конца её существования. Состав группы постоянно менялся. В разное время в неё входили Henry McCullough (гитара), Jimmy McCulloch (гитара), Geoff Britton (ударные), Laurence Juber (гитара) и Steve Holly (ударные). В период существования "Wings" были выпущены альбомы "Wild Life" (1971), "Red Rose Speedway" (1973), "Band On The Run" (1973), "Venus & Mars" (1975), "Wings At The Speed Of Sound" (1976), "Wings Over America" (1976), "London Town" (1978), "Back To the Egg" (1979). Группа официально распущена в апреле 1980 года.



В 1980 году Маккартни выпускает третий сольный альбом "McCartney II", в названии которого подчёркнуто, что как и в случае с первым сольником, музыкант создал его совершенно один, самостоятельно сыграв на всех инструментах. Выпуску альбома предшествовал арест Маккартни в Японии 16 января 1980 года. Участники "Wings" должны были дать в Японии 11 концертов, однако таможенники токийского аэропорта "Okura" обнаружили в багаже Маккартни 219 граммов марихуанны. Пола тут же арестовали, он всю вину взял на себя. Министр юстиции Японии заявил, что по закону Маккартни грозит 7 лет тюрьмы. Пол провёл в камере 10 дней, после чего ему позволили вернуться на родину. Концерты были отменены, и Маккартни должен был уплатить 1 миллион 800 тысяч фунтов промоутерам как компенсацию за убытки.



Сольная карьера музыканта продолжается. В 1984 году он выступил постановщиком и автором сценария фильма "Give My Regards To Broad Street", в котором также снимался Ринго Старр, Барбара Бах (жена Ринго) и Линда. В 1988 году записал альбом с классичесими рок-н-ролльными композициями "Снова В СССР", предназначенный для выпуска в СССР. В том же году Сассекским университетом Полу была присвоена степень доктора наук. В начале 1990-х гг. объединившись с Youth (продюссером, основателем "Killing Joke"), создал проект в стиле "техно" ("Strawberries Oceans Ships Forest"). В 1994-1995-х гг. вместе с Харрисоном и Старром принял участие в работе над серией альбомов "The Beatles Anthology". В марте 1997 года королева Великобритании Елизавета II присвоила Полу Маккартни дворянский титул. Задолго до этого, 26 октября 1965 года, Пол получил из рук королевы орден "MBE" (Member Of The Most Excellent Order Of The British Empire).


Джордж Харрисон / George Harrison

25.02.1943 - 29.11.2001





Жизнь на окраине

Четвертый и последний ребенок в семье Луизы и Гарольда Харрисона, водителя автобуса, родился в феврале 1943 года на окраине Ливерпуля. "У меня было счастливое детство, - вспоминал Джордж в конце своей жизни. - Всегда, когда я просыпался ночью и выходил из спальни, с лестницы я видел множество веселящихся людей, слушающих пластинки моих родителей".

Дождливой осенью 1954-го Джордж поступил в Ливерпульский институт для мальчиков. Дорога в школу на автобусе занимала чуть больше часа. И во время одной из этих поездок в его жизнь вошел ученик старших классов Пол Маккартни. А сблизили их гитары. Хотя Джордж не был прирожденным музыкантом, к 1957 году он не только научился играть на гитаре, но и возглавил группу-однодневку под названием "Комбо". Пол был ошеломлен его владением инструментом.

К тому времени Маккартни уже поднялся до второго человека в команде "Кворри Мен". Джордж тоже был знаком с лидером ансамбля Джоном Ленноном и по рекомендации Пола стал учеником ведущего гитариста группы. Своим зачислением в "Кворри Мен" на "полную ставку" Харрисон был обязан родительской гостиной, где можно было проводить репетиции. К тому же специальность электрика, которую Джордж получил после школы, давала какую-то гарантию того, что дешевое звуковое оборудование группы будет не слишком часто ломаться.

В 1960 году группу, уже называвшуюся "Сильвер Битлз", нанял в качестве бэк-музыкантов для своих гастролей в Шотландии певец Джонни Джентл. Потом им пришлось аккомпанировать стриптизершам, параллельно организуя собственные концерты в Ливерпуле и его окрестностях.

62-й год принес покорение Англии, битломанию и оставил "Битлз" с семью дисками в числе лучших 50 и на двух лидирующих позициях в хит-параде альбомов. "Таймс" назвала Леннона и Маккартни "выдающимися композиторами 1963 года". Заметили также и композицию "Don't bother me" - первую песню, представленную Харрисоном на суд общественности. Джордж прилагал громадные усилия, чтобы из его соло одно или два были написаны им самим. На это, правда, не всегда хватало времени, потому что, не имея постоянной подруги, он находился в поиске.

Модель Петти Бойд вполне соответствовала его излюбленному типажу: "Маленькая блондинка, с которой можно вместе посмеяться". Сначала Петти отвергала его ради своего лондонского бойфренда. Но вскоре она обнаружила в нем неожиданную нежность и сентиментальность. Они поженились 21 января 1966 года и провели медовый месяц на Барбадосе. "Я женился, потому что я изменился, - сказал жених на неизбежной пресс-конференции. - Эти изменения не вызваны женитьбой, они произошли раньше".
Бог и ЛСД

Действительно, путь к абсолютно неузнаваемому Джорджу Харрисону начался, когда ушлый дантист, в компании с которым он и Джон провели один вечер, подсыпал им в кофе ЛСД. Испытанные ощущения пробудили в Джордже религиозное чувство.

"Все просто улетело, - потом вспоминал Джордж. - Я испытал такое всепоглощающее чувство благополучия, ощущение существования Бога, которого я видел в каждой травинке..."

Еще до этого вечера Джордж перестал испытывать восторг от концертов. Раздавая автографы, он корчил недовольную мину или вовсе отказывал. Неудивительно, что именно он был инициатором идеи о прекращении гастролей. Все это совпало с его решением поехать в Индию изучать ситар, местный музыкальный инструмент. Именно там он впервые почувствует себя "не битлом".

В Англию Харрисон вернулся с густой бородой и с новыми убеждениями. Благодаря ему "Битлы" вскоре публично отреклись от использования галлюциногенов. Он даже затащил их на лекцию Махариши Махеш Йоги, основателя Международного Медиативного Общества, что вызвало настоящий фурор в средствах массовой информации. А весной 1968 года Пол и Ринго последовали за Джорджем в Гималаи - в один из теологических колледжей Махариши. Паломничество было прервано, когда Леннон уличил наставника в любовной связи с одной из его последовательниц. Харрисон был шокирован случившимся, вернулся в Англию, но все же остался предан своему учителю.
После "Битлз"

Пэтти тосковала по детям, которых ей так и не удалось родить - частично из-за того, что Харрисон периодически отказывался от секса по религиозным убеждениям. При этом его лекции о праведности становились все более длинными.

Их брак держался только на том, что у обеих сторон не было особой мотивации для того, чтобы его разорвать. И когда лучший друг Джорджа Эрик Клептон объявил ему о своих чувствах к Петти, это вызвало гораздо больше удивления, чем гнева. "Ну что ж, мне, наверное, лучше с ней развестись", - сказал Харрисон. "Ну, тогда я должен на ней жениться", - ответил Клептон. Правда, после этого Джордж не включил своего старого друга в свое первое и последнее сольное турне по Америке, которое с треском провалилось.

Свою деятельность Джордж продолжил, выпустив новый альбом. Во время его рекламной кампании музыканта сопровождала Оливия Ариас, которая вскоре стала второй миссис Харрисон. Свидетелем на их свадьбе в 1978 году был родившийся за месяц до этого Дхани Харрисон.

Вместе с Оливией Джордж продолжал расширять свои духовные познания, серьезно занимаясь йогой и медитацией. В эти годы "после "Битлз" Джордж проявил себя как самый интересный из четверки: он увлекался садоводством, создал свою собственную кинокомпанию "Hand Made Films" и продолжал изучать теологию. Через пять лет почти невидимой для публики жизни, уже после смерти Леннона, в 1985 году Харрисон вернулся в музыку с альбомом "Cloud Nine". Но и старый коллектив Джорджа еще не исчерпал себя. С успехом разошлась "Антология "Битлз", альбом "1", названный самым быстро продающимся компакт-диском, а затем Джордж организовал в Интернете сайт группы. Его киностудия вошла в число самых успешных продюсерских компаний в Великобритании.

29 декабря 1999 года Джордж едва не погиб. Шизофреник Майкл Абрам проник в дом и нанес ему почти смертельный удар ножом. После суда Харрисон спрятался от мира. Проходили месяцы, рождались противоречивые слухи. Самые достоверные из них касались угасающего здоровья Джорджа.

Он был частью жизни для множества людей. Он знал об этом, но настаивал, чтобы мы не слишком скорбили о его уходе. "Жизнь продолжается в нас и без нас", - говорил он после смерти Леннона. "Если смотреть с высоты птичьего полета, то ничего бы не изменилось, если бы мы не выпустили ни одного диска. На пороге смерти нам понадобится некое духовное руководство, которое простирается за пределы материального мира. И совсем не важно, кем ты был: королем или "битлом". Значимо только то, что внутри тебя".


Ринго Старр / Richard Starkey

Родился 7 июля 1940




Родился 7 июля 1940 года в ливерпульском районе Дингл. В детстве часто и подолгу болел, поэтому школу так и не окончил. В 15 лет устроился стюардом на железнодорожный паром, курсировавший между Ливерпулем и Уэльсом. Как и все его сверстники,увлекался новой американской музыкой, но поначалу мечтал не о сценической славе, а о том, чтобы уехать за океан и стать ковбоем.

В те дни огромной популярностью у английских подросткиов пользовались выступления и (пластинки Лонни Донегана (Loiime Ponegan) — новоявленной звезды, исполнявшей музыку в стиле скиффл. Это была причудливая смесь американского стиля кантри-энд-вестерн и британских фольклорных традиций, Чтобы играть скиффл, не требовались ни специальное образование, ни дорогие инструменты. Обычная акустическая гитара, банджо, губная гармоника — вот и все, что надо купить. Для басовых партий вполне сойдет натянутая на длинную палку веревка, одним концом уходящая в ящик из-под чая (подобных «резонаторов» в портовом городе всегда было в достатке), а вместо ударной установки сгодится стиральная доска. Такой набор инструментов позволял исполнять не только скиффл, но и рок-н-ролл, поэтому неудивительно, что в середине 50-х скиффл-группы плодились в Ливерпуле с невероятной скоростью.

Не миновала эта напасть и юного Ричарда Старки. К тому же у него обнаружилось отменное чувство ритма. В 1957 году вместе с приятелями Роем Трэффордом (Roy Trafford) и Элом Клейтоном (Ed Clayton) он образовал любительскую скиффл-группу «The Ed Claylon Skiffle Group». Пришлось, правда, списаться на берег и стать подсобным рабочим в магазине спортинвентаря, но подобная жертва, если и значила что-нибудь для Ричарда Старки, была абсолютной мелочью для Ринго Старра.

В 1958-м Ринго перешел в группу «Rory Storm and The Hurricanes». Коллектив быстро набирал силу и вскоре стал одним из популярнейших в городе. Ставку здесь делали на настоящие рок-н-роллы американского образца. К чести Ринго, он не оказался в этом коллективе на втором плане: уже тогда его называли в пятерке лучших ударников Ливерпуля.

Ансамбль «Rory Storm and The Hurricanes» раньше, чем «The Bealfes», получил приглашение выступать в ночных клубах Гамбурга. И когда «Битлз» впервые туда приехали, Ринго произвел на них сильное впечатление своей манерой игры и поведения на сцене. В отличие от серьезного и всегда сосредоточенного Пита Беста, он излучал озорное веселье, исполнял свои партии в буквальном смысле играючи, чем вызывал восторг публики и коллег-музыкантов. В те гамбургские дни и ночи у Леннона и Маккартни зародилась идея когда-нибудь пригласить Ринго Старра к себе. В дальнейшем они даже заручились предварительным согласием Ринго. Поэтому, когда после первого прослушивания «Битлз» в студии корпорации EMI продюсер Джордж Мартин потребовал заменить ударника, «Битлз» твердо знали кем.

В составе «Битлз» Ринго Старр дебютировал 18 августа 1962 года в клубе «Cavern». Однако игрой Ринго при записи первого сингла ансамбля, «Love Me Do», Джордж Мартин был не слишком доволен и для основного тиража пластинки выбрал дубль, где партию ударных исполняет опытный студийный музыкант Andy White. Впрочем, это был первый и последний случай недоверия Ринго. Очень скоро стало очевидно, что его манера игры в высшей степени оптимальна для «Битлз».

«Мы, вероятнее всего, не имели бы такого же успеха без Ринго»,— сказал после распада ансамбля Джон Леннон. Обстоятельнее выразил свою мысль Пол МакКартни в интервью французской газете «Liberation» (1985): «Для певца чрезвычайно важно, чтобы за его спиной был ударник, о котором можно забыть. Именно это вызывало проблемы у «Led Zeppelin». He потому, что John Bonham был плохим ударником, а потому, что недоставало согласованности звучания между ним и тем же Джимми Пейджем (Jimmy Page). Ринго надежный, стабильный ударник».

Ринго Старр до сих пор единственный из «Битлз», о ком не написано биографических книг. Быть может, поэтому информация о нем нередко противоречива. Свою лепту в общую сумятицу вносят и советские авторы, целый ряд которых за недостатком объективной информации заимствуют друг у друга сомнительные трактовки, скажем, псевдонима Ричарда Старки. Насчет имени, правда, все верно: Ринго действительно с детства питал слабость к кольцам и перстням. Но объяснять происхождение фамилии Старр тем, что Ринго будто бы любил и виртуозно исполнял соло на ударных, по меньшей мере странно. Чтобы убедиться в этом, не обязательно штудировать англо-русские словари (хотя и в них подобных толкований не найти), достаточно просто-напросто вспомнить музыку «Битлз».

Того, что с большой натяжкой можно было бы назвать солированием на ударных, мы насчитаем в общей сложности ровно пятнадцать тактов:

семь в песне «Birthday» (двойной альбом «The Beatles», 1968) и восемь в песне «The End» (альбом «Abbey Road», 1469). В первом случае это, собственно говоря, вообще не соло, ведь Ринго там попросту отбивает четвертые доли. Со вторым же в истории «Битлз» связан примечательный и красноречивый эпизод.

Леннон. МакКартни, Харри-сон, Джордж Мартин и многие другие, кто участвовал в записи пластинок «Битлз», особенно выделяли у Ринго два важных качества: неизменные добросовестность и безотказность. Даже на репетициях, когда магнитофон в студии не был включен, он отыгрывал каждый он отыгрывал каждый
дубль так, будто записывается окончательный вариант для пластинки. С годами, когда «Битлз» уже могли позволить себе записывать неограниченное количество дублей, такой подход оказался единственно верным, ведь нередко из полусотни, скажем, вариантов записи для пластинки отбирали не последний, а четырнадцатый, двадцать девятый или даже третий.

Песню «Helter Skeller» музыканты записали с двадцать первого раза, причем один из вариантов длился более двадцати семи минут. Какова там работа ударника, слушатели могут представить. К счастью, повторения были не напрасными; лучшим был признан как раз последний, двадцать первый дубль, в самом конце которого (было, кстати, уже полтретьего ночи) Ринго буквально взревел от боли: «I've got blisters on my fingers!» («У меня на пальцах волдыри!» Этот вопль «Битлз» решили сохранить, и он звучит на пластинке). Руки пришлось забинтовать, но и с бинтами на пальцах Ринго Старр через день участвовал в записи очередной песни, «Glass Onion» (тридцать четыре дубля).

Лишь однажды его пришлось уговаривать. Это было 23 июля 1969 года, когда записывали песню «The End» и Пол Маккартни задумал включить в нее небольшое (всего на 16 секунд) барабанное соло.

«По своей воле Ринго ни за что не стал бы его играть,— вспоминал почти двадцать лет спустя Пол Маккартни.— Он вообще терпеть не мог тех ударников, которые любили подолгу солировать. Нам всем такие не нравились. Когда он только пришел в «Битлз», мы его спросили: «А как насчет посолировать?» Думали, сейчас он ответит: «Запросто. Сделаю вам в середине концерта соло часов на пять!» Но он сказал: «Какая гадость»... Короче, сам бы он играть соло не стал. И вот я прошу его: «А чисто символически сыграешь?» Он даже голову в плечи втянул и — отказался наотрез. Я тщетно его уговаривал, пока наконец не предложил: «Ну сделай хотя бы вот так,— хлопает ладонью по коленке,— уж так-то тебя не примут за Бадди Рича (Buddy Rich) в экстазе!» Оказалось, он не хотел как раз этою... Он не хотел, чтобы его с кем-то сравнивали. В конце концов мы нашли компромисс: не соло, а только подобие соло. Кажется, до сих пор это его единственный опыт такого рода».

Таким вот «любителем» барабанных соло был Ринго Старр. Разумеется, он не был лишен известной доли честолюбия, стремления самоутвердиться. Начиная с первого же альбома «Битлз», он хотя бы в одной песне пел ведущую партию. Конечно, не Карузо, но пел он так же стабильно и профессионально, как играл. Песню «Boys» (1963), например. «Битлз» записали с одного раза.

Труднее обстояло дело с композициями собственного сочинения. Полностью самостоятельно Ринго написал только одну, «Don't Pass Me By». Более известна и популярна, правда, другая, «Octopus's Garden», но она обрела окончательный вид лишь после того. как над ней основательно поработал Джордж Харрисон. В остальных случаях Ринго солировал в песнях либо заимствованных, либо специально для него сочиненных Ленноном и МакКарт-ни («With A Little Help From My Friends», «Yellow Submarine», «Good Night»). Исключение — песня «What Goes On», которую Джон Леннон и Пол Маккартни сочинили при участии Ринго.

Когда в 1969 году центробежные силы в ансамбле обозначились совершенно явно, Ринго, следуя примеру остальных, начал готовить материал для сольных пластинок. Первая из них, альбом «Sentimental Journey», вышла 27 марта 1970-го и состояла из незамысловатых переработок поп-шлягеров 40-х годов. Пресса оценила эту работу как полную неудачу, хотя в США тираж пластинки превысил полмиллиона экземпляров.

В конце мая 1970 года Ринго принял участие в записи сольного альбома Джорджа Харри-сона «All Things Must Pass». В студии он познакомился с известным американским кантри-гитаристом Питером Дрейком (Peter Drake), одним из партнеров Боба Дилана (Boh Dylan) по работе над альбомом «Nashville Skyline». Ринго рассказал ему о своей идее выпустить диск с песнями в стиле кантри. Это была еще только идея, но Дрейк поймал Ринго на слове и в считанные дни зарезервировал студию в знаменитой столице музыки кантри городе Нэшвилле, американский штат Теннесси, сформировал из первоклассных сешн-музы-кантов студийную группу и выбрал по каталогам музыкальных издательств лучшие из никем еще не записанных кантри-композиций. Ринго Старру оставалось только прилететь на пару дней в Нэшвилл и напеть основную вокальную партию. В действительности на запись вокала ушло шесть дней, однако и при этом Ринго установил своеобразный рекорд: никто из ею товарищей по «Битлз» не записывал сольный альбом так быстро.

Альбом «Beaucoups Of Blues» вышел 25 сентября того же 1970 года и был встречен критикой гораздо лучше, чем первый. Однако в Америке хватало своих кантри-звезд, а в Англии поклонников этого стиля было немного, так что пластинку покупали плохо. В США она поднялась лишь до 65-го места и вскоре исчезла из хит-парада.

Ринго остро переживал неудачи и решил некоторое время не выпускать альбомов. 9 апреля 1971 года появился его сингл «It Don't Come Easy», блестящая композиция, сочиненная им еще в начале 1970-го и записанная с помощью Джорджа Харрисона (он же — продюсер •записи), Клауса фоорманна (Klaus Voormann) и Стивена Стиллса (Stephen Stills). Пластинка имела огромный международный успех, больший, чем выпушенные в тот же период синглы «Another Day» Пола Маккартни, «Power To The People» Леннона и «Bangia Desh» Харрисона. Столь же удачным был вышедший ровно через год сингл «Back Off Boogaloo», тоже записанный с участием Харрисона.

К этому времени Ринго заявил о себе и как киноактер, хотя фильмы, в которых он снялся, не стали явлениями в кинематографе («Candy», 1968;

«The Magic Christian», 1969;

«200 Motels», 1971; «Blindman», 1971). В марте 1972 года он сам выступил в качестве кинорежиссера, но не художественной, а документальной ленты «Born To Boogie», задуманной как творческий портрет Марка Волана (Marc Bolan). В основе сюжета — выступление группы «Т. Rex» на стадионе «Wembley» в Лондоне. Творческого портрета не получилось, тем не менее годы спустя пресса назвала эту работу лучшим фильмом-концертом с участием Марка Бо-лана.

В 1973-м на экраны вышел художественный фильм «That'll Be The Day», в котором Ринго снялся вместе с певцом и актером Дэвидом Эссексом (David Essex). Эту ностальгическую картину о молодежи конца 5й-х критика встретила восторженно, отметив и талантливую актерскую работу Ринго Старра.

В том же году появился его третий альбом, названный просто «Ringo». Ринго задумал его весной и разослал бывшим товарищам по квартету письма с просьбой сочинить для него по одной песне и затем принять участие в ее записи. Все трое с готовностью согласились. Альбом «Ringo» стал первой пластинкой после распада «Битлз», где вновь встретились Джон, Джордж, Пол и Ринго. Правда, это была лишь иллюзия воссоединения, поскольку в студии музыканты ни разу не собирались вместе. Помощь в работе над диском Ринго Стар-ру оказали и другие знаменитости — ансамбль «The Band», Billy Preston, Harry Nilsson, Klaus Voormann, Nicky Hopkins. Лучшие песни пластинки — «I'm The Greatest» (автор — Джон Леннон), «Six O'clock» (Пол и Линда Маккартни), «Sunshine Lift For Me (Sail Away Raymond)» (Джордж Харрисон). Харрисон также помог Ринго доработать композицию «Photograph», которая возглавила национальный хит-парад США и попала в десятки лучших в других странах. Аналогичный успех имела песня «You're Sixteen».

Продюсером альбома «Ringo» был Richard Perry. Он же руководил записью следующего диска, «Goodnight Vienna» (1974). Заглавную композицию для него сочинил Джон Леннон, песню «Snookeroo» (появилась и на сингле) — певец, композитор и пианист Eiton John. Пластинка состояла в основном из баллад и уступала предыдущему альбому, однако и при этом значительно превосходила первый и второй диски Ринго.

В апреле 1975 года он основал собственную фирму грампластинок «Ring О' Records», которая, правда, просуществовала недолго. В этот период Ринго почти безвыездно жил в Лос-Анджелесе, все свободное время отдавая своему новому увлечению — конструированию мебели. Там же жили его друзья и творческие партнеры Harry Nilsson и Keith Moon. Последнему Ринго помог записать сольный альбом «Two Sides Of The Moon», с Нилссоном снялся в фильме-триллере «Son Of Dracula» (1975). В 1975-м еще один его сингл, «No No Song», стал лидером американского хит-парада.


В сентябре 1976 года вышел новый диск Ринго, «Ringo's Rotogravure». Перед началом работы над ним музыкант опять обратился за помощью к Джону, Полу и Джорджу, но результат на сей раз оказался значительно хуже. Песня Лен-нона «Cookin'» откровенно свидетельствовала о творческом кризисе автора. Композиция Маккартни «Pure Gold» плохо соответствовала исполнительской манере Ринго. Джордж Харрисон прислал песню «I'll Still Love You», от которой несколько лет назад отказалась певица Cilia Black. Неудачным был и выбор продюсера — Arif Mardin, являясь первоклассным мастером своего дела, специализировался на музыке соул, Ринго же не имел с ней абсолютно ничего общего. В итоге альбом едва оправдал затраченные на его создание средства.

Тем не менее Ринго пригласил Арифа Мардина и для участия в работе над следующим диском, «Ringo The 4th» (1977;

отсчет своей дискографии он стал вести с альбома «Ringo», тем самым как бы отрекшись от первых двух). Авторами большинства композиций здесь были сам Ринго и его близкий друг Vini Poncia. Последний выступил продюсером очередного альбома Ринго, «Bad Boy» (1978). Ни та, ни другая пластинка успеха не имела.

Собственно говоря, на этом полоса удач на музыкальном поприще для Ринго окончательно завершилась. Немало проблем накопилось у него и в личной жизни. 17 июля 1975 года он развелся со своей первой женой Морин (Maure


Стюарт Сатклифф / Stuart Sutcliffe

23.06.1940 - 10.04.1962






Детство и юность

Отцом Стюарта был Чарльз Сатклифф, морской офицер, который часто уходил в море, когда Стюарт был маленьким. Его мать, Милли, работала школьной учительницей. У Сатклиффа были две сестры: Полина и Джойси. Стюард родился в «Simpson Memorial Maternity Pavilion Hospital» в Эдинбурге, Шотландия. Вырос он на 37 Айгбурт Драйв в Ливерпуле и учился в школе Прескота.
Сатклифф с детства увлекался живописью и поступил в ливерпульский художественный колледж, где познакомился с Джоном Ленноном.
The Beatles

Сатклифф был талантливым художником, но Леннон уговорил его купить бас-гитару, чтобы тот мог играть в его группе Quarrymen, через несколько месяцев переименованную в The Beatles. Сатклифф раньше играл на акустической гитаре, но его техника игры на басу была довольно низкой, к тому же он параллельно продолжал заниматься живописью. Чуть позже к Леннону, Маккартни, Харрисону и Сатклиффу присоединился постоянный ударник Пит Бест, и в этом составе Beatles переехали в Гамбург, где выступали до конца 1960 года. Тогда же Сатклифф познакомился со студенткой гамбургского художественного колледжа Астрид Кирхерр, изучавшей фотографию. Кирхерр и Сатклифф влюбились друг в друга, уже в ноябре 1960 г. состоялась их помолвка. После второго приезда в Гамбург в 1961 г. и записи с местным певцом Тони Шериданом (Beatles выступали в роли аккомпанирующей группы) Сатклифф остался в Гамбурге вместе с Астрид, где продолжил занятия живописью.

Смерть

10 апреля 1962 года Стюарт Сатклифф умер от кровоизлияния в мозг. Еще раньше он страдал от сильных головных болей. Точная причина болей неизвестна. По одной из версий, причиной смерти стали повреждения, полученные во время драки с хулиганами во время гастролей по Англии в начале 1961 г., когда во время гастролей в Литерленде в кабаке во время исполнения песен группа пьяных посетителей, вооружённых пивными бутылками и стойками бара, недовольных выступлением битлов, напала на них. Все, кроме Маккартни, пострадали, но тяжелее всего — Сатклифф, получивший черепно-мозговую травму.

В 1994 году был снят фильм «Битлз: 4+1 (Пятый в квартете)», где описывается деятельность Сатклиффа с The Beatles и его трагический уход.


Пит Бэст / Randolph Peter Best

Родился 24 ноября 1941





Детство и юность
Битлз


Мать Пита — Мона Бест — являлась владельцем ливерпульского клуба «Казба» (Casbah), где очень часто выступали Beatles, которые и пригласили Беста немного поиграть в группе в 1959 году. После некоторого перерыва, Бест снова присоединился к ним во время их поездки в Гамбург (Германия) в 1960—1961 гг. Он играл в группе до первой звукосессии Beatles для EMI в 1962 году, и 16 августа был заменён на Ринго Старра. О том, что его «удаляют» из группы, Бесту сказали даже не его бывшие товарищи по группе, а менеджер Битлз Брайан Эпштейн. Уходу Беста способствовал Джордж Мартин (он совсем недавно стал продюсером группы), который был очень неудовлетворён игрой Беста на барабанах (Однако, даже когда барабанщиком стал Ринго, Мартин для записи первого сингла Битлз всё равно нанял студийного барабанщика Энди Уайта).

Однако, причины ухода Беста кроются не только в том, что он плохо играл. Пит фактически не был полноправным членом группы из-за своих отношений с другими участниками группы. Леннон, Маккартни и Харрисон практически всё свободное время проводили вместе, музицируя и просто общаясь, Бест же в это время гулял один. Он не признавал общего стиля группы — не согласился делать такую же, как у других битлов, причёску, не стал носить такую же одежду. Пит не сошёлся с другими членами группы по характеру, и поэтому его уход был только делом времени. Его увольнение, однако, не одобрили фанаты Beatles, которые любили Беста, а один фан даже поставил за это Харрисону синяк под глазом. Тем не менее, даже несмотря на обиду по отношению к Beatles, позднее Бест стал их фанатом и покупал все их пластинки.

После Beatles

Позднее Пит пытался начать сольную карьеру, но все его начинания кончились неудачно. Его финансовое положение иногда едва не доходило до краха. Однако, когда в 1995 году был издан альбом Антология, на котором присутствовали несколько записей Битлз вместе с Бестом, Пит получил громадные отчисления на свой счёт — и с тех пор живёт безбедно.

В феврале 2007 года продюсер The Beatles Джордж Мартин публично извинился перед Бестом за увольнение из группы в 1962.


Брайан Эпстайн / Brian Epstein

19.09.1934 - 27.08.1967




Юность

Брайан Эпстайн родился в Ливерпуле 19 сентября 1934 года в благополучной еврейской семье. Основы благополучия семью Эпстайнов заложил дедушка Брайана Айзек, открывший мебельный магазин «Эпстайн и сыновья».

В юном возрасте Брайан не проявлял склонности к учёбе, не любил спорт и с трудом заводил знакомства. В возрасте десяти лет он уже был несколько раз исключён из школы. В тринадцать лет Эпстайн держал вступительные экзамены, необходимые для поступления в любую хорошую частную школу, которые с треском провалил. Отчаявшись, родители зачислили его в школу Вест-Кантри, куда принимали всех желающих. Осенью 1948 года по настоянию отца Брайан был вынужден сменить место учёбы. Отец всё-таки добился зачисления сына в Рекин — известный частный колледж. Это было большой травмой для мальчика: он только привык к новой школе, где проявил успехи в живописи и обзавёлся друзьями. Постепенно Брайан приспособился и к новой школе. Он по-прежнему проявлял успехи в живописи и по искусству был первым в классе. Эпстайн хотел стать дизайнером-модельером, однако его отец не считал эту профессию достойной мужчины. Брайн ушёл из школы перед своим шестнадцатилетием, не получив аттестата.

После школы Эпстайн начал работать в мебельном магазине, принадлежавшем семье, и добился значительного успеха. Однако успех был недолог. 9 декабря Брайана призвали в армию. Если школу он не любил, то армию просто возненавидел. Он постоянно нарушал субординацию и был не способен выполнить простейшее поручение. Через десять месяцев после призыва медицинская комиссия заключила, что Брайан не пригоден к военной службе. Армия сильно подорвала его душевное здоровье.

Вернувшись домой, Эпстайн принялся за работу в магазине отца. В это время его захватило увлечение, должное которому он отдавал ещё в школе — театр. Подговариваемый друзьями, Брайан решил поступить в Королевскую академию драматического искусства. Поступив без особых затруднений, Брайан проучился три семестра, прежде чем покинул это богемное место. Ему не нравилась та атмосфера, которая царила в академии.

Желая прославиться, Брайан уговорил отца открыть магазин грампластинок, а вскоре после этого и второй. Благодаря энтузиазму Брайана оба магазина процветали. Эпстайн был одержим идеей, чтобы в его магазине можно было найти любую пластинку, и очень гордился своей коллекцией, в которой можно было найти самые дефицитные записи.

Брайан и «The Beatles»


9 ноября 1961 года Брайан Эпштейн впервые услышал, как играют The Beatles во время ланча в клубе «Каверн». В своей автобиографии Брайан напишет, что их знакомство нельзя было назвать любовью с первого взгляда:
« Они были довольно неряшливые и не очень чистые. Исполняя песни, парни курили, ели, разговаривали и в шутку обменивались тумаками. Они поворачивались к публике спиной, переругивались с посетителями клуба и смеялись над собственными шутками.

Брайан мало походил на роль менеджера «The Beatles». У него совсем не было опыта в музыкальном бизнесе. К тому же он был совсем не похож на ребят из группы. Однако после нескольких встреч парни дали ему своё согласие. Став менеджером «The Beatles», Брайан начал заниматься самой важной неотложной задачей – создавал сценический образ, приучал их к дисциплине, работал над их внешним видом, учил подавать свою музыку. Позже Джон Леннон сожалел о том, что «The Beatles» так сильно «отполировали».

Активно используя свою репутацию владельца «лучшего магазина грампластинок на севере Англии», Брайан смог договориться о записи первого альбома «The Beatles» в студии EMI. Во многом благодаря Эпстайну мир увидел «легендарную ливерпульскую четвёрку».

Последние годы жизни

После решения «The Beatles» прекратить гастроли Эпстайн подвёл итог целой главе в своей жизни. Однако он совсем не собирался сворачивать свою деятельность. Компания Брайана «Немз энтерпрайзис» превратилась в огромную организацию, которая работала со многими известными музыкантами своего времени. Фирма проявляла интерес к недвижимости, приобрела театр «Сивилл» и продолжала расширять свою деятельность в области менеджмента.

В последние два года жизни из-за постоянных трудностей на работе у Брайана появилась зависимость от снотворных препаратов. Он страдал бессонницей, постоянной раздражительностью. 27 августа 1967 года Брайан Эпстайн скончался. Причиной смерти была передозировка карбитала. По мнению большинства обывателей, его смерть была случайностью, он просто принял слишком большую дозу снотворного: маловероятно, что Брайан решил покончить с собой в тот момент, когда его мать только что потеряла мужа.

Заголовок газеты "Daily Mirror" : "Эпстайн умер В 32 года".





Джордж Мартин / George Martin

03.01.1926




Мартин, Джордж

Продюсер всех пластинок Битлз, кроме LET IT BE
Родился 3 января 1926 г. в Лондоне в семье плотника. Подростком самостоятельно выучился играть фортепьяно. В конце Второй мировой войны служил в морской авиации. После войны получил классическое музыкальное образование: в 1947-1гт учился в Гнлдхоллской Школе музыки по классу гобоя у Маргарет Эшер (Asher), рш Jane в Peter Asher'oB. По окончании ролла работал в музыкальной библиотеке Би-Би-Си. В 1948г. поступил на работу в малоизвестную тогда (Parlophone Records, отделение EMI, я занял » ассистента звукорежиссера, а через несколько стал ее директором, но продолжал работать и как звукорежиссер. Он записывал музыку барокко, джаз (Johnny Dankworth, Humphrey Lyttelton) и комедийные пластинки (The Goons, Питер Устинов и т.п.). Но настоящую славу ему и его фирме принесло сотрудничество с Битлз, с которыми его свел случай (см. Coleman, Sid н HMV Record Shop).
6 июня 1962 г. в студни №3 на Эби-Роуд в Лондоне Мартин устроил Битлам прослушивание (они пели "Love Me Do", "Ask Me Why", "P.S. I Love You" и "Besame Mucho"; из четырех записей сохранились только первая и последняя), а в июле подписал с ними контракт (дату подписания оформили задним числом — 4 июня) [подробности контракта см. EMI]. 4 сент. 1962 г. под его руковод¬ством Битлз сделали свою первую (на брит, фирме) запись —"Love Me Do".
Имя Джорджа Мартина неотделимо от истории записей Битлз. В первое время все аспекты записи лежали на нем. Он предлагал инструментальные аранжировки, транспонировал (йотировал в другой тональности) их музыку и руководил всеми техни¬ческими процессами записи, а также нередко брал на себя сложные партии на отдельных инструментах, чаще всего на клавишных
Неудивительно поэтому, что в муз. прессе его называли "пятым Бит/лом".
В августе 1965 г. Мартин ушел из EMI и вместе с тремя партнерами основал Ассоциацию независимых продюсеров (AIR). Он рассчитывал, что Битлы захотят продолжать работать с ним. Так оно и случилось. Теперь он занимался ими не как служащий фирмы, а как свободный художник, и получал за свой тяжкий труд гораздо больше. Когда они выросли настолько, что могли сами выступать в роли звукорежиссеров, Мартнн остался их советником и помощником, к мнению которого они продолжали прислушиваться.
Мартин подготовил к выпуску музыку Пола Маккартни к фильму The Family Way (1967 г.), аранжировал и оркестрировал инструментальные версии песен Битлз для звуковой дорожки к/ф A Hard Day's Night и американского варианта одноименного альбома (1964 г.), был автором и аранжировщиком инструментальной музыки к к/ ф Yellow Submarine, которая заняла всю вторую сторону одноименного альбома (1969 г.) Со своим собственным оркестром он записал несколько дисков с иностранными версиями композиций Битлз (см. The George Martin Orchestra).
24 декабря 1969 г. ТВ Би-Би-Си показало документальный фильм о Мартине — A Little Help From My Friends,
После распада Битлз Мартин не порыв


--------------------




Если на голову упало яблоко - беги. Яблоня от яблока недалеко падает.

Скрыть подпись


Top
ogrserv
№2 Отправлено: 12.04.2009 - 14:23


Битломан

Группа: R.I.P.
Регистрация: 3.06.2007
Сообщений: 3422
Обитает:
Последний раз был:
25.02.2012 - 09:36
Навеки в ваших сердцах...




Раздачи "The Beatles" на Фениксе



Фильмы:
Вечер трудного дня A Hard Day’s Night
На помощь! Help!
Волшебное загадочное путешествие Magical Mystery Tour
Жёлтая подводная лодка Yellow Submarine Мультипликационный фильм
Пусть будет так Let It Be
Give My Regards to Broad Street / Передайте привет Броуд-Стрит
Антология Anthology Документально-биографический телефильм

**




**


Пластинки:
1963"Please Please Me" Студийный альбом 1963 Студийный альбом
1963"With The Beatles" 1963 Студийный альбом
1964"A Hard Day's Night" 1964 Студийный альбом
1964"Beatles For Sale" 1964 Студийный альбом
1965 "Help!" Студийный альбом; саундтрек к одноимённому фильму
1965 "Rubber Soul" Студийный альбом
1966 "Revolver" Студийный альбом
1967 "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" Студийный альбом
1967 "Magical Mystery Tour" Студийный мини-альбом (2 пластинки), звуковая дорожка к одноимённому фильму
1968 "The Beatles" Студийный альбом (2 пластинки), известен также как «White Album» («Белый альбом»)
1969 "Yellow Submarine" Студийный альбом, саундтрек к одноимённому фильму
1969 "Abbey Road" Студийный альбом
1970 "Let It Be" Студийный альбом, саундтрек к одноимённому фильму
The Beatles - Hey Jude - Orig. UK Export 24bit/96kHz (Hi-Rez Audio for DVD Burning), Рип с винила.
1978 -The Beatles - Help! Original Motion Picture Soundtrack [VINYL] (1965, Capitol 2386)
1999 The Beatles E.P. Collection (15 CD)


**



Разное:
James Last Orchestra — The Greatest Songs Of The Beatles
Rockshow - 1976. Фильм-концерт выступления Пола Маккартни (Paul McCartney) и группы Крылья (Wings) в турне по США в 1976г.
George Harrison Videoclips
Ringo Starr's Clips
Paul McCartney's Clips
John Lennon's Clips
Paul McCartney-«The Space Within Us» DVD-концерт (2006)
Ecce Cor Meum-Paul McCartney(2007), Мировая премьера оратории Пола Маккартни в Royal Albert Hall!
«Friendly fire»-Sean Lennon (2006)-видеоверсия альбома!
JOHN LENNON and Plastic Ono Band Sweet Toronto 1969
Paul McCartney Live at the Cavern Club 1999
The Concert for Bangla Desh, George Harrison & Friends
Paul McCartney Memory Almost Full (2007)
Кавер-версии и песни с музыкальными фразами из произведений музыкантов группы Битлз.
Paul McCartney - Standing Stone (1997) & Working Classical (1999)







Подписку для желающих на раздачи в рамках раздела Битломания:
bankolya
Студент
ogrserv


--------------------




Если на голову упало яблоко - беги. Яблоня от яблока недалеко падает.

Скрыть подпись
Top
YanaA
№3 Отправлено: 12.04.2009 - 17:13


Посетитель

Группа: Пользователи
Регистрация: 11.08.2006
Сообщений: 193
Обитает:
Последний раз был:
11.04.2017 - 09:47




Цитата
El_esteta @ 12.04.2009 - 11:24
Цитата
YanaA @ 12.04.2009 - 10:24
Есть все фильмы без перевода.
Еще The Long and Winding Road и шоу Эда Салливана.

Поподробнее пожалуйста:
Качество, скрины...

Они на DVD лицензионном, могу зариповать.
Единственный минус - куплено в Штатах, русской дорожки нет.


Это сообщение отредактировал YanaA - 12.04.2009 - 17:14


--------------------
You may say I'm a dreamer, but I'm not the only one...

Скрыть подпись
Top
Vopros
№4 Отправлено: 12.04.2009 - 20:34


Белая, но мудрая

Группа: Аксакалы
Регистрация: 1.03.2007
Сообщений: 4597
Обитает:
Последний раз был:
29.08.2015 - 05:19




Цитата
El_esteta @ 12.04.2009 - 09:37
Какой у Вас перевод?

Подлодка не имеет перевода, путешествие - любительский, так собственно потребность в переводе там небольшая, это же в первую очередь музыкальное ревю-фильмы, поэтому предложение участника YanaA считаю очень интересным....


Это сообщение отредактировал Vopros - 12.04.2009 - 20:35


--------------------
Проект: Ищу редкие видеоклипы!!! Проект: Ищу фильмы с Джоди Фостер!!!

Проект: Каталог Музыкального Видео!!!
Все мои раздачи расчитаны на 14 дней!
При вашем отказе в раздаче без пояснений она расчитана на 0 дней!!!

Киновикторина!!!

Скрыть подпись
Top
alexpika
№5 Отправлено: 12.04.2009 - 21:39


Живёт здесь

Группа: Аксакалы
Регистрация: 11.11.2005
Сообщений: 2686
Обитает:
Последний раз был:
cегодня в 07:23




Есть "Magical Mystery Tour" (качество неплохое, но не идеальное) на ДВД без русской дорожки, "Yellow Submarine" (качество отличное) на ДВД с русской дорожкой, "Let It Be" (средненькое качество) на ДВД без русской дорожки.

Несколько концертов:
Beatles in Japan 1966 at Burokan
Beatles at Shea Stadium
Ready Steady Go!
Live in Sweden
Beatles at Ed Sallivan Show
THE BEATLES APPLE ROOFTOP CONCERT - 1969 LONDON
Beatles - From the Beginning…... - live perf. videoclips:

The Cavern Club - 22-nd August 1962
Drop In TV-Show, Sweden 3-rd November 1963
Prince of Walles Theatre, 4-th November 1963
Holland, 5-th June 1964
The Hollywood Bowl, 23-rd August 1964
Shinding TV-Show, London
Palais de Sports, Paris
Big Night Out TV-Show, Blackpool
NME Poll Winner's Concert, London
Circus Krone, Munich
Our World Global Satellite Broadcast, 25-th June 1967

Несколько документальных фильмов:
Beatles - Celebration- doku bonus
The First U.S. Visit
Beatles's Big Secrets - Doku
The Unseen Beatles

И энное количество клипов. С бору по сосенке.

Кстати, "A Hard Days's Night" тоже нашелся (в сети). Два варианта: HD-рип, английская дорожка, русские субтитры и DVD-рип с русским многоголосым переводом. Кого интересует, пишите на ПМ, дам адрес, где можно взять (с Рапиды).


Это сообщение отредактировал alexpika - 13.04.2009 - 06:17
Top
YanaA
№6 Отправлено: 13.04.2009 - 05:03


Посетитель

Группа: Пользователи
Регистрация: 11.08.2006
Сообщений: 193
Обитает:
Последний раз был:
11.04.2017 - 09:47




Цитата
( Vopros @ 12.04.2009 - 20:34)
Цитата
El_esteta @ 12.04.2009 - 09:37
Какой у Вас перевод?

Подлодка не имеет перевода, путешествие - любительский, так собственно потребность в переводе там небольшая, это же в первую очередь музыкальное ревю-фильмы, поэтому предложение участника YanaA считаю очень интересным....

Тогда я потихоньку начинаю риповать?
С чего начинать? С подлодки? Или лучше замутить голосовалку?


--------------------
You may say I'm a dreamer, but I'm not the only one...

Скрыть подпись
Top
bankolya
№7 Отправлено: 13.04.2009 - 05:21


Лекссианин

Группа: Модераторы
Регистрация: 11.03.2006
Сообщений: 24685
Обитает:
Последний раз был:
cегодня в 14:01




Вообще, было бы неплохо, раз такие дела, сделать проект The Beatles. Правда, кто возьмется?
У меня все четыре фильма есть на кассетах с переводом. Переводы все одноголосые, если мне память не изменяет. Но могу на досуге, когда буду дома, сделать сэмплы (переводов, разумеется, картинка, очевидно, с кассеты не катит).
Если вести речь о проекте, то там должны быть представлены все имеющиеся варианты переводов. Плюс субтитры.
У меня где то Желтая подводная лодка ДВД был, и отечественный, и импортный. idea.gif


--------------------
В этом безумном мире возможно всё!

Мои проекты
Весь Lexx!
Легенды о животных

Скрыть подпись
Top
Urasiko
№8 Отправлено: 13.04.2009 - 05:45


Живёт сам по себе. В советах не нуждается.

Группа: Аксакалы
Регистрация: 30.03.2008
Сообщений: 2459
Обитает:
Последний раз был:
8.06.2013 - 10:43




Magical Mystery Tour есть на ДВД с переводом Живова.
Top
Urasiko
№9 Отправлено: 13.04.2009 - 05:50


Живёт сам по себе. В советах не нуждается.

Группа: Аксакалы
Регистрация: 30.03.2008
Сообщений: 2459
Обитает:
Последний раз был:
8.06.2013 - 10:43






Это сообщение отредактировал Urasiko - 13.04.2009 - 05:51
Top
Urasiko
№10 Отправлено: 13.04.2009 - 05:57


Живёт сам по себе. В советах не нуждается.

Группа: Аксакалы
Регистрация: 30.03.2008
Сообщений: 2459
Обитает:
Последний раз был:
8.06.2013 - 10:43




А ещё, кстати, Magical Mystery Tour есть ремейк с Bee Gees. Неплохой, я с удовольствием посмотрел.
Top
bankolya
№11 Отправлено: 13.04.2009 - 12:10


Лекссианин

Группа: Модераторы
Регистрация: 11.03.2006
Сообщений: 24685
Обитает:
Последний раз был:
cегодня в 14:01




Цитата
Urasiko @ 13.04.2009 - 09:50
http://pic.ipicture.ru/uploads/090413/78EfEv6XeU.jpg


Какой-то скриншот... неубедительный. Судя по всему, это офицрованная кассета. komp_lamer2.gif


--------------------
В этом безумном мире возможно всё!

Мои проекты
Весь Lexx!
Легенды о животных

Скрыть подпись
Top
Vittorio
№12 Отправлено: 14.04.2009 - 16:13


Пенсионер и консерватор

Группа: Форумчане
Регистрация: 9.07.2007
Сообщений: 442
Обитает:
Последний раз был:
13.10.2017 - 20:11




Была раздача - "Вечер трудного дня / A Hard Day's Night"

http://fenixclub.com/index.php?showtopic=29605&hl=

Я тогда скачал, качество видео - хорошее,
перевод - многоголосый.

Top
ogrserv
№13 Отправлено: 14.04.2009 - 17:38


Битломан

Группа: R.I.P.
Регистрация: 3.06.2007
Сообщений: 3422
Обитает:
Последний раз был:
25.02.2012 - 09:36
Навеки в ваших сердцах...




Есть концерт Битлз в Париже 1965 год. Качество низкое с VHS 30 мин.
300 Мгб
С ослосети скачал

Параметры видео: 352*288 (4/3), 25 pfs, MPEG Video~1150 kbps
Параметры звука: 44.1 kHz, MPEG Audio Layer 2, 224 kbps,

Выложить или нет?


Это сообщение отредактировал ogrserv - 14.04.2009 - 17:39


--------------------




Если на голову упало яблоко - беги. Яблоня от яблока недалеко падает.

Скрыть подпись
Top
Lady Hope
№14 Отправлено: 14.04.2009 - 18:16


Старожил

Группа: Форумчане
Регистрация: 30.04.2007
Сообщений: 851
Обитает:
Последний раз был:
7.06.2018 - 14:37




Выкладывайте все, что есть - уверена, желающие найдутся!
Top
ogrserv
  №15 Отправлено: 15.04.2009 - 16:23


Битломан

Группа: R.I.P.
Регистрация: 3.06.2007
Сообщений: 3422
Обитает:
Последний раз был:
25.02.2012 - 09:36
Навеки в ваших сердцах...




Раз спрос есть - предложение будет... yes.gif
Есть концерты Пола в Квебеке и Каверне. Старые клипы Пола Джорджа Джона и Ринго.


--------------------




Если на голову упало яблоко - беги. Яблоня от яблока недалеко падает.

Скрыть подпись
Top
1 человек просматривает эту тему (1 гость)
« Предыдущая тема | У кого есть? | Следующая тема »

18 страниц V  1 2 3 > » 

 



[Script Execution time: 0,0837]   [21 queries used]   [GZIP enabled]